„Új idők új dalai” a fotóművészek szövetségében – kiállítás ajánló

A Kortárs Magyar Fotográfia 2024 kiállítás meghívója – Faktúra folyóirat

A külső szemlélőnek hosszú idő óta úgy tűnhetett, hogy magyarország legrangosabb fotóművészeti szervezete „eltűnt” a jó pár éve megfigyelhető bárkinek teret adó honi kulturális kavalkádból. Akár tűnhetett így is, belülről végigélve a folyamatokat én azt láttam, a társadalmi változások, a gazdasági környezet átalakulása, a demográfiai folyamatok megfejelve a koviddal nagy csapásokat mért minden civil szerveződésre, a szövetségre is. Az MFSZ is megvívta harcait és a jelek szerint újult erővel mutatja fel egyetemes értékeit, az általa létrehozott -előszobájaként is definiált- Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójával vállvetve egy majd kétszáz kortárs alkotót bemutató pécsi kiállítás keretében igyekszik „új” színt hozni hazánk kiállítási kínálatába.

Ha jól érzékelem az egyesülés hatvanadik születésnapján a Várkert Bazárban megrendezett nagyszabású Face-BOOM tárlathoz lehet mérni ezt a kiállítást úgy jelentőségében mint volumenében. Az is egy grandiózus, reprezentatív és látogatott esemény volt.

A pécsi tárlat nívóját tovább növeli, hogy egy minőségi, a munkákat, illetve azok leírását tartalmazó könyv is bemutatásra kerül a megnyitón 2024. március 23-án szombaton este öt órakor a Pécsi Galériában.


Kortárs Magyar Fotográfia 2024
A Magyar Fotóművészek Szövetsége egy generációkat összefogó csoportos kiállítást szervez közel 200 alkotó részvételével 2024 március 23. és április 28. között Pécsen, a Pécsi Galériában és a Martyn Ferenc Galériában.

A tárlat kurátora: Nagy Izabella
A kiállításon köszöntőt mond:
Hamarits Zsolt,
Elnök, Magyar Fotóművészek Szövetsége.
A kiállítást megnyitja:
Fekete Valéria művészeti vezető


A két helyszínen párhuzamosan zajló kiállításon a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagjai (FFS) és a Magyar Fotóművészek Szövetségének tagjai (MFSZ) mutatják be legfrissebb munkáikat.


FFS tagok: Ajkai Dávid, Ákos Levente, Pamuki- Balogh Viktória, Bóka Krisztina, Cseke Tamás, Kis-Kéry Anna, Kiss Richárd, Krász Kíra Dorottya, Legát Franciska, Markó Luca, Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Nényei Lujza, Orosz Fanni, Regős Benedek, Szabó Liza, Száraz Katalin, Szekeres Laura Virág, Szövérffi Adrienn, Sztrehalet Oxána, Tóthová Emese, Üveges Mónika, Váczi Lilla, Varga Krisztián, Varga Domonkos, Veres Noémi Viktória, Zellei Boglárka.


MFSZ tagok: A Fehér Vera, Agócs József, Ambrits Tamás, Apáti-Tóth Sándor, Arató András, Assay H. Péter, Balázs Zsolt, Balogh Attila, Dr.Baloghné Kovács Matild, Barcsi Diána, Barta Zsolt Péter, Bátorfi Andrea, Bátori Zsolt, Becze Anita, Belicza László Gábor, Benkő Imre, Beregi Edina, Chochol Etelka, Czimbal Gyula, Csikós Árpád, Csillag Pál, Csizik Balázs, Deim Balázs, Diósi Máté, Drégely Imre, Dusha Béla, Eifert János, eM Soós György, Erdős Gábor, Fábry Péter, Farkas Ildikó, Fedor Ilka, Fejér Zoltán György, Felicides Ildikó, Féner Tamás, Fuchs Lehel, Gaál Zoltán, Gál András, Gálos László, Galyasi Géza Attila, Gerhes Gábor, Glázer Attila, Gombos Lajos, Varga Tamás, Gőbölyös Luca, Gyenes Zsolt, Gyukics Péter, Haid Attila, Haris László, Haid Attila, Hajdú József, Hamarits Zsolt, Harnóczy Örs, Hegedűs 2 László, Herbst Rudolf, Herendi Péter, Hitre Imola, Homoga József, Horváth Barnabás, Horváth M Judit, Horváth Péter, Horváth Tamás, Ilku János, Jáger Viktor, Kállai Márton, Kaiser Ottó, Katona Bálint, Katkó Tamás, Kele János, Keleti Éva, Kerekes Emőke, /Keresztes Zoltán, Kis Lajos, Kiss-Kuntler Árpád,Kolozsi Beáta, Korniss Péter, Kovács Norbert, Kóti Réka, Körtvélyesi László, Landthaller Judit, Lehotka László, London Katalin, Martin Wanda, Martinkó Márk, Mánfai György, Mészáros János, Mezősi Ágnes, Módos Gábor, Molnár Zoltán, Mónos Gábor, Móser Zoltán, Mike Károly, Nagy Tamás, Nagy Zopán, Nyilas Ilona, Papp Elek, Polyvás Béla Albert, Ritter Doron, Rékasi Attila, Schild Tamás, Schreck Mo, Sélley Miklós, Seres Géza, Siklós Péter, Simon Csilla, Síró Lajos, Stalter György, Sulyok László, Szabó Béla, Szabó Ferenc, Szabó Judit (Meer), Szamódy Zsolt Olaf, Szilágyi László, Szilágyi Lenke, Sziráczki György, Szirányi István, Szita János, Szél Ágnes, Szolga Hajnal, Tamási Gábor, Tarjáni Antal, Tasnádi László, Timár Péter, Tombor Zoltán, Tóth Egó István, Tóth György, Tumbász András, Urbán Ádám, Váczi Anna, Vadászi Zoltán, Vágó Lévai Katalin, Dr. Varga Tamás, Venczel Attila, Vedres Ágnes, Vécsy Attila, Vizúr János, Wei Xiang, Zséger Olivia, Zsila Sándor.

Vizuális Művészeti Centrum-Pécsi Galériák
Zsolnay Örökségkezelő Nkft
A kiállítás fő támogatói: NKA, MMA.
Az esemény támogatói a Bock Pincészet és a Kostas Oliva.
Zenei háttér: Bodó Marci.
A képanyag szakszerű szállítását Honfi Zsolt biztosította.

Apátsági lélekkérdések fotóművészettel

Ma nyílik egyik legkiválóbb, legszenzitívebb magyar fotóművészünk a ceglédi Apáti-Tóth Sándor tárlata Az idő kapujában címmel a Tihanyi Bencés Apátság Galériájában mely április 14-ig látogatható. Olyan kérdésekre keresi a választ a művész, mely előbb utóbb minden élőt érint. Miként távozunk a földi világból, milyen módon rejtélyes utakon. Nagyon nagy szeretettel ajánljuk a tárlatot, akár egy kirándulással összekötve az országból bárhonnan érdemes felkerekedni, Apáti-Tóth magas minőségű művészete garantált látogatói élményt ígér!

Művésztelepi tárlat Baján – Caffart

Debreczeni Imre festőművész installációja a Caffart 2023-as művésztelepi kiállításán a bajai Eötvös Józsed Főiskola Kortárs Galériában Fotó: EJF

Nagyon fontosak a mai kortárs képzőművészet életében a művésztelepek, amelyek általában nyaranta kínálnak lehetőséget az elmélyült alkotómunkára. A budapesti székhelyű Caffart Képzőművészeti Egyesület 2023. nyarán immár tizennegyedik telepét rendezte meg hivatásos festő, grafikus, szobrász és fotóművészeket invitálva meg a közös gondolkodásra és egyéni kísérletezésre. Az egyesület vezetősége által válogatott gyűjteményi képeket bemutató tárlat mindig sok látogatót vonz Baján; aki teheti, térjen be a Eötvös József Főiskola Kortárs Galéria terébe.

Tizennyolc művész huszonkét alkotását tekinthetik meg az érdeklődők az Eötvös József Főiskola Kortárs Galériájának legújabb kiállításán, amely az elmúlt nyáron rendezett 14. Caffart Nemzetközi Művésztelep résztvevőinek munkáit mutatja be. A tárlat március 20-ig látogatható BAJA Szegedi út 2. szám alatti kiállítótérben.

Alattyáni István ● Balogh Kristóf József ● Boros Mátyás ● Bugyi István József ● Debreczeni Fanni ● Debreczeni Imre ● Harmath Ica ● Harmath István  ● Kecső Endre ● Knyihár Amarilla ● László János ● Nagy Zopán ● Őry Annamária ● Pap Gitta ● Papp Nikolett ● Rékasi Attila ● Sütő Róbert ● Tóth Norbert

CaffArt kiállítás fotó: EJF

Magyar Fotóművészek Szövetsége Születésnaposok Köszöntése 2023

70 életévüket betöltő, kerek születésnapjukat ünneplő művészek köszöntése régi, közösségteremtő hagyománya a fotóművészek szövetségének, idén a Foton Galériában került megrendezésre az esemény. Mint az a képekből is kiderül nagyon sokan eljöttek a mindig jó hangulatban zajló rendezvényre 2023. december 19-én este hatkor, az ünnepelteket a palack bor és oklevél mellett némi humort sem nélkülöző személyes hangvételű laudációval szoktuk köszönteni, az írásban hozzánk beérkezőket az ünnepeltek kérésének eleget téve hamarosan publikálni is fogjuk itt a FakTúra művészeti és kulturális folyóirat hasábjain. Fotók: Mike Károly

Színek és terek – a fotóművészet liberalizációja

A tér foglalkoztat elsősorban. A térélményeink elsődleges helyszíne a testünk, érzékeink a tapintás, az ízlelés, a szaglás, a hallás, a látás információit közvetítik az idegeinkbe, ahol képzeteinkkel kapcsolódva fizikai és spirituális tereket alkotnak. Ezek a terek hétköznapiaknak is nevezhetőek. Így épül fel a létünk, a világunk. Számomra sokkal izgalmasabbak azok a terek, melyek az idegeink egy bonyolultabb régiójában születnek, amikor is az érzetek kiegészülnek az idővel, az emlékezettel és az érzelmekkel. Amennyire ez általam megítélhető, ezek már igazi emberi terek.

ékasi Attila: Teremtett terek - Fiktív bajai móló I

Rékasi Attila: Teremtett terek – Fiktív bajai móló I.

Ha az előbbi térképzetekhez elkezdünk alkotói, képzőművészeti érdeklődéssel viszonyulni, elindul az információszerzésen túlmutató kommunikáció. Párbeszéd a színeken, formákon keresztül személyes emberi illetve társadalmi jelenségekkel, önmagukon túlmutató létkérdésekkel, szakrális érzületekkel.

A tér gondolataink, metafizikai kérdésfeltevéseink és konklúzióink, kinyilatkoztatásaink sajátos megjelenítőjévé válik. Egyfajta médiummá, mely a művészet nyelvezetén keresztül kelt a nézőben egyedi asszociációkat, érzeteket, érzelmeket.

Sokat időzöm jelekkel, jelképekkel, toposzokkal. Kifejezetten érdekel a HŐS, illetve a hősiesség jelenségéhez tapadó társadalmi viszonyulások rendszere, a felépülő kultuszok kérdésköre. Alapjában véve az emberrel mint entitással, annak létszerűségével és e létezésének az időhöz fűződő kapcsolatával foglalkozom azt figyelem, kutatom. Néha hideg tudományossággal, leggyakrabban azonban intuitív alapokon nyugvó érzelmekkel, az alkotás legsajátosabb pillanataiban pedig egy időn túlmutató áramlásban.

Rékasi Attila: Talált terek - Őszi tér I.

Rékasi Attila: Talált terek – Őszi tér I.

A fotográfia egy nagyon sajátos átalakuláson megy most át, ami cirka húsz esztendeje kezdődött a digitalizációval. Transzformációja után leveti azt a kezdetektől béklyóba fogó sajátosságát, hogy csak a hozzáértők tudtak fényképet készíteni. Sok fotográfus kolléga félt ettől a változástól, amit én már nagyon vártam. A fotó liberalizációja az a jelenség, hogy ma már gyakorlatilag bárki, bárhol, bármikor készíthet technikai kötöttségek nélkül fényképet és készít is, az esztétikai vizsgálódás szempontjából a költészeti elvárások szintjére hozza fel a fotóművészetet, ezt érthetően úgy szoktam érzékeltetni, hogy mindenki tud beszélni, mégsem mindenki költő. Én a fotográfiára mindig a költészet nézőszögéből tekintettem. Minden műalkotásnak ugyanazt a keresztutat kell megjárnia, nincs elvárásbeli különbség! Miért is lenne?

Emlékezés Sevcsik Jenőre

Szombat délelőtt, a Magyar Fotóművészek Szövetsége elnökségét képviseltem -„A Tanár úr”- Dr. Sevcsik Jenőnek a magyar állami fotóoktatás megszervezőjének, több máig népszerű szakkönyv szerzőjének állított emléktábla újra koszorúzásán. A szövetség tagjainak nevében, virágot helyeztem el. A ház előtt melyben haláláig lakott a tanár úr, Szarka Klára fotótörténész mondott beszédet!

Fotók: Rudolf Herbst

Magyar Fotóművészek Szövetsége Születésnaposok Köszöntése rendezvénye

Magyar Fotóművészek Szövetsége rendezvényeként, Tóth József Füles 20 éve indította el a 70 életévüket betöltő, kerek születésnapjukat ünneplő művészek köszöntésének szép, közösségteremtő hagyományát. Az utóbbi években Módos Gábor volt segítségére a szervezésben.

2019 nyarán Füles jelezte az új elnökség felé, hogy szeretné már hosszú évtizedek utánátadni ezt a munkát valakinek. Rékasi Attila elnökségi tag vállalta, hogy tovább folytatja a köszöntések évenkénti megszervezését. A Herbs Rudolf készítette képek azt mutatják, a rendezvény szeretetteljes, jó hangulatban telt a Mai Manó Ház Napfényműtermében, megvallom a leánykérésre én sem számítottam, de azt gondolom ezek a jelenetek a rendezvény sajátjai 🙂

Köszönöm Füles és Gábor, ill. Baki Péter elnök és Eiter Tamás irodavezető segítségét a szervezésben!

Fotók: Herbs Rudolf

Erdélyi Lajos fotóművész tárlata

2019.10.29-én este a Fotóhónap 2019 fesztivál keretében, az Artphoto Galéria Bp., Bartók Béla út 30. kiállítótermében zajló eseményen, Kincses Károly fotómuzeológus megnyitóbeszédének elhangzása után, a Magyar Fotóművészek Szövetsége elnöksége és tagsága nevében köszöntöttem a 90 életévét betöltő Erdélyi Lajos fotóművészt.

Életszeretete, kedvessége, „csibészes” mosolya és nem utolsó sorban az elmúló Erdélyt megörökítő szép nagyításai, feledhetetlenné tették számomra az estét.

Az Isten éltesse! Ajánlom a kiállítás megtekintését! (fotó: Rékasi Attila)

Rékasi Attila: Fénycsönd

-Seres Géza alkotásához-

Akkor, ott egy gyufa lángját láttam amint a meggyújtás pillanatában pattan a plazmagömb. Aztán hirtelen sötét lett, mint előtte. Szénfekete, márványtalan, homogén sötét. Fénycsönd. Az a típusú fénytelenség, amikor az is megkérdőjeleződik, van e ott valami. Vagy semmi űr.

Pontosabban nem emlékszem mi is volt előtte. Sem a színét sem a formáját nem látom annak a negyven évnek. Nem érzem az ízeit, nem érzem a hangulatát. Csak a rendet, a mérhetetlen rendet, ami a világot jellemezte akkor. Minden mindenhez igazodott, arányos volt, ezért a tökéletességet sejttette.

Azt a fajta mozdulatlan tökéletességet, amikor a gondolatok mozognak csak, mert a fény hiányában megszűnt látás értelmetlenné teszi a helyváltoztatást. A kiáltás egy visszhangot sem szül és tapintani is csak a nincset lehet. A teremtés előtti pillanat.

Most, itt egy épületegyüttest látok fölém tornyosulni, mégis az egyenrangúság furcsa nyugalma lebeg. Talán a nap ragyog foltot a hatalmas üvegtáblákon. Sarkot formál térbe a fény. Szénfekete semmiből történet épül, a tökéletességet ellepi az emberi lehelet. Láthatatlan izmok feszülnek, ernyednek, a sötétből sorsok sorakoznak és a tér felett eluralkodik a felület, az idő bőreként recsegve feszül a vázra.

A vázat a tér, a síkok rendje adja. A felület időről, időkről a múltról, múltakról beszél, de mértéket nem ad. Csak érezni az időt, mint ahogy azt érzi az ember, ha fázik. Megfeketedett hátamon árnyak karomnyoma. Érezem, a rács időt cserél. A tegnapot a holnapra, az újat a régire. Talány. Valaki, vagy valami járt erre. Nem tudom észrevette e a világtalanságomat, de ismeretlenül is megérintett. Szavakkal szólt hozzám, de nem a beszélt nyelv hangjain. Fényszavak üzennek, és én csöndben hallgatom. Lehet e egy kép valami kezdete vagy vége? Lehet e egy kép szakralitás? Vannak e a fénynek sámánjai?

Az épületek között mint a városban. Totemszobor hirdeti azt a negyven évet, amit elvett tőlem a szénfekete éj. Dobolnak a tónusok. Azt ütik, egyszer egy gondolatba jelként magamat véstem és az idő felfedi. Úgy érzem én vagyok minden ember és minden ember én. Testterem nyolc vonal, fölöttem ez ég. Talpam alatt az irodában hagyott szabadidők szürkéi lobbannak. Talán onnan jöttem én. A fehér vonalak párhuzamossága őseim, vagy áldozati állataim vázát idézi, de nem emlékszem másra, csak a gyufalángból született város márványtalan feketéire.

Derecske, 2019-01-18

RÉKASI ATTILA: ,,A fotóművészet megítélése a fiatalok körében”

-Egy művészetszociológiai kutatás elgondolkodtató eredményei.-

A Debreceni Egyetem Hajdúböszörményi Pedagógiai Főiskolai Karának, szociálpedagógus-szabadidő-szervező szakán készítettem az idézőjelben szereplő címmel a szakdolgozatomat. Marczin István művészetszociológus, a Hajdúsági Nemzetközi Művésztelep vezetője volt a konzulensem. Alkotóként, szabadidő-szervezőként arra voltam kíváncsi, hogy az általam az emberiség legizgalmasabb „játékaként” tisztelt művészet, milyen szerepet játszik a mai fiatalok életében? Azt kutattam, mennyire ismerik a fiatalok a fotóművészetet, a művészeteket. Milyenek a galérialátogatási szokásaik, hogyan kerülnek kapcsolatba a fotográfiával stb.

A kutatási eredményiem ismertetése előtt, ismerkedjünk meg a művészetelmélet e területének néhány kérdésével.

A művészetszociológia, a társadalomtudományok körébe tartozó szociológia egyik szaktudománya, amely a művészet társadalmi létét, működését, ezen belül az alkotó, az alkotás és a közönség viszonyát, egymásra gyakorolt hatásait stb. vizsgálja. A művészetszociológia egyik ágaként alakult ki a fotószociológia, amely a fénykép és a társadalom viszonyát kutatja. Két legfontosabb kérdése: 1., Hogyan jelenik meg a művészi tevékenység a társadalomban; 2., Hogyan hat vissza a társadalomra”i. Tapasztalatom szerint a magyar nyelvű és a külföldi szakirodalom is szűkösnek mondható ezen a területen, a francia Pierre Bourdieu, „Un art moyen” című könyve (Paris; 1965) foglalkozik fotószociológiával. Erre a műre hivatkozik több magyar írás is. A Fotóművészet című szaklap 1966-70 között megjelenő lapszámaiban külön rovatot szentelt a fotószociológiának, általában az itt megjelent írásokból idéznek a később megjelent szöveggyűjtemények, könyvek és egyéb írásművek. Véleményem szerint a fotószociológia elméleti témakörének első, rendszerszemléletű megközelítője a magyar nyelvű irodalomban Heleszta Sándor, rajta kívül Szilágyi Gábor, Vitányi Iván, Perbárt Oszkár, Bauer György, Féjja Sándor és Nemes Károly foglalkoztak művészetszociológiai témákkal a fotó vonatkozásában.

A művészetszociológiai kérdések megválaszolását nehezíti, hogy a tárgyának vizsgálata, a művészetfilozófia nehezen meghatározható fogalmaira épül, például: Mi a művészet?, Milyen alkotásokról mondhatjuk, hogy művészi értéket hordoznak?, Ki nevezhető művésznek? stb. (V.ö. Józsa, 1978). Miért fontos a művészetszociológia? Engedjék meg, hogy egy idézettel válaszoljak erre a kérdésre: „…a Művészet társadalmi jelenség. Művészet csak társadalomban jöhet létre alkotó, alkotás és közönség együttes jelenléte nélkül nem létezik.”

Terjedelmi okok miatt, írásomban csak kutatásom legfontosabb eredményeit tudom vázolni, egy-két mondatba sűrítve az adott vizsgálati terület eredményét, kiragadva néhány általam fontosnak tartott összefüggést. Egy 10000 lakosú átlagos alföldi kisváros szakközépiskolájának négy évfolyamán tanuló 110 fős mintán végeztem kérdőíves felmérést, melyeket kiértékelve az alábbi eredményeket kaptam.

A művészetek a fotóművészet, ismertsége, fontossága, jelentősége a vizsgált fiatalok életében:

Kérdésemre a vizsgált fiatalok 57%-a válaszolt úgy, hogy az életében nem játszanak fontos szerepet a művészetek. A művészeti ágak ismertségét vizsgálva, 81%-al a festészet bizonyult a legismertebb orgánumnak. Második a szobrászat 73%-al. Majd egy nagy „zuhanás” után az irodalom következik 37%-al, a zene 35%-al. Az ötödik helyen, egyenlő 34%-al a grafika és a fotóművészet található. 33%-ot ért el a színház, 22%-ot a táncművészet. 12%-ot a textilművészet, szintén 12%-ot a harcművészet, mindössze 10%-ot az építészet, 4%-ot a film, és 1%-ék erejéig megjelent a konyhaművészet kifejezés is. A fiatalok 3%-a tudott megnevezni legalább egy fotóművészt, és egy fiatal sem tudott két fotóművészt említeni. Érdekeségként megemlítem, hogy a fiatalok 8% a különböző környékbeli fényképész vagy videós nevét írta be, illetve Gábort a „Való világ” című valóságshowból, aki fotós végzettségű, de tudtommal nem fotóművész.

Vizsgáltam, hogy a fiatalok véleménye szerint mi a fotóművészet célja. A fiatalok 50%-a meg sem próbált válaszolni erre a kérdésre. A válaszadók 39%-a nem a fotóművészet célját írta le, hanem valamilyen véleményt mondott róla, pl.: jó, nem jó, szeretem, nem szeretem stb. A válaszadók 1/3-a szerint a fotóművészet célja a megörökítés! 12% gondolja úgy, hogy az ábrázolás, 11% szerint az ismeretterjesztés, 9% szerint nincs célja, 5% szerint a művészi kifejezés, 4% szerint a gyönyörködtetés, 2% szerint a szórakoztatás a fotóművészet célja. Tehát, a vizsgált fiatalok összességének 3%-a gondolja azt, hogy a fotóművészet célja a művészi kifejezés! Érdekes eredmény, hogy a művészetek céljára vonatkozó kérdésnél ez az érték 21%!

A fiatalok galérialátogatási szokásit vizsgálva kiderült, hogy a diákok 73%-a egy galériát sem ismer, 22%-a egyet nevezett meg, 5% kettőt és senki sem tudott három galériát említeni. A galériát ismerők legtöbbször, (22 esetben) a Déri Múzeumot nevezték meg, mint ahol voltak művészeti kiállításon, azaz a galérialátogatók 67%-a járt a debreceni Déri Múzeumban, ez azonban a teljes vizsgált populációnak csak a 19%-a. A látogatottság tekintetében a Nemzeti Múzeum van a második helyen 18%-al, a többi intézmény említése csak eseti. Ezek az eredmények azt mutatják, hogy a vizsgált gimnázium tanulóinak 80%-a nem jár kiállítóhelyekre, ezért személyes és közvetlen találkozásuk az eredeti művészeti alkotásokkal, és kortárs művészekkel nem valósul meg. Mivel a várakozásom is ez volt, kérdést tettem fel a kérdőíven arra vonatkozólag, hogy ha nem galériákat látogatnak a fiatalok, akkor milyen kultúraközvetítő intézményekben jártak a kérdést megelőző évben? A mozi volt a leglátogatottabb intézmény (83%), majd a könyvtár (68%), majd a videotéka (52%), a kiállítóhelyeknél (34%) csak a színházakat látogatták kevesebben (23%) a nem válaszolók aránya 3%! Tehát a vizsgált fiatalok, inkább moziba vagy videotékába járnak. Vizsgáltam, azt is, hogy a fiatalok milyen művészeti rendezvényeket látogatnának szívesen, ha idejük és pénzük megengedné. A válaszokat négy kategóriába soroltam, úgymint képzőművészeti kiállítások, koncertek, előadóművészet és „egyik helyre sem menne” (csak ezen kategóriáknak megfelelő válaszlehetőségek voltak megadva a kérdőíven). A képzőművészeti kiállítások kategóriába tartozó válaszok aránya 94%, koncertekre 59% menne, a színházművészeti programok csak a fiatalok 40%-át érdekelnék. A magasnak mondható képzőművészeti százalékértékeket befolyásolhatta, hogy a választást nem állítottam szembe más időtöltésekkel, például a televízió nézés, mert arra voltam kíváncsi, hogy a művészeti területek között hogyan oszlik meg az érdeklődés, illetve a fiatalok egyszerre három választ is megjelölhettek.

A fiatalok fényképezési szokásai: A vizsgált fiatalok 96%-a készített már családi fotókat, 95%-uk fotózott kirándulás alkalmával, 17%-uk próbálkozott meg portré készítésével és 5%-uk nyilatkozott úgy, hogy önön maga készített már művészi képet. 2006-ban a megkérdezettek 17%-a csak digitális géppel fotózott életében (a filmet ki sem próbálta), 27% csak filmre fotózott (digitális gépet még nem próbálta) 56% mindkét típussal fotózott már. Még csak két év telt el felmérésem óta, de biztos vagyok benne, hogy ma már ezek az arányok nagymértékben a digitális géphasználat irányába tolódnának.

Tekintettel arra, hogy jelen esetben olvasóim zöme hozzám hasonlóan megszállott fotográfus, a fentiekben a fotósokat érdeklő vizsgálati eredményeket emeltem ki, de szociológiai szempontból valójában az a legizgalmasabb kérdés, hogy a válaszok hogyan alakulnak a társadalmi különbségek szemszögéből (nemek, életkor, vagyoni helyzet stb. szerint). Alább ezen eredményekből szeretnék egy kis ízelítőt adni.

Nemek közötti eltérés tekintetében az, mutatható ki, hogy a lányok esetében kedvezőbb a művészetek megítélése, mint a fiúkéban. Mérésem szerint a lányok körében minden művészeti ág ismertebb, kivéve a zenét, az irodalmat és a harcművészetet, amit a fiúk ismernek többen! A fotóművészet vonatkozásában elmondható, hogy 6%-al több lány említette a fotóművészetet mint fiú. A szimpátikusság vizsgálatánál a grafika és a szobrászat kivételével minden kérdezett művészeti ág megítélésében kimutatható a nemek közötti eltérés, a lányok sokkal szimpatikusabbnak tartanak minden kérdezett művészeti orgánumot. A legnagyobb különbség a balett, az irodalom, a színház és a textilművészet tekintetében mérhető, a ballett a lányok számára közel kétszer annyira szimpatikus, mint a fiúknak. A különbséget mutató vizuális művészeti ágak, mint a festészet, és a fotóművészet esetében már kisebb, néhány tizedpontos eltérést lehet csak kimutatni az indexpontokban. A lányok gyakrabban járnak kiállítóterembe mint fiúk.

A vagyoni különbségek vizsgálata során kimutatható volt, hogy a vagyoni helyzet befolyásolhatja a művészetekhez fűződő viszonyát a fiataloknak. A tehetősek 24%-a válaszolt úgy, hogy számára egyáltalán nem fontos a művészet, a kevésbé tehetőseknek csak 5% válaszolt így. A tehetősek közül senki nem tartja életében nagyon fontosnak a művészeteket, szemben a kevésbé tehetősek 7%-val.

A lakóhely szerinti különbségek vizsgálatából az derült ki, hogy a falun élő fiatalok életében játszik fontosabb szerepet a művészet. A városi fiatalok 3%-nak életében játszik nagyon fontos szerepet a művészet, a falun élők körében ez az érték több mint a duplája (7%). A városiak 14%-val szemben a falun élőknek csak 4%-a mondta azt, hogy életében egyáltalán nem fontosak a művészetek. A falun élők mind a négy kategória vonatkozásában kedvezőbben ítélték meg a művészeteket.

Végül összefoglalva elmondhatjuk, hogy a vártnál kedvezőtlenebb eredményt mértem a kutatásommal, hiszen a fiatalok által kedvelt médiák ontják a képi információt az utóbbi egy évtizedben nagyon elterjedtek a digitális fényképezőgépek, videokamerák, az ember lépten-nyomon mobillal fényképező fiatalokat lát, azt várnánk, hogy jobban érdeklődnek a fényképezés a fotóművészet iránt is. Ezzel szemben a vizsgált fiatalok nem mozognak otthonosan a művészet, a fotóművészetet területén, illetve a művészeket és a fotóművészeket. Életükben a művészet, a fotóművészet nem játszik fontos szerepet, a művészeti fogalmak területén bizonytalanul mozognak. Szabadidős elfoglaltságaik között a galériák és fotóművészeti kiállítások látogatása nem számottevő, más intézményeket látogatnak. Ennek egyik oka lehet, hogy a művészetek és a fotóművészet kevésbé fontos a számukra. Ha a fotóművészet helyzetét a többi művészeti ághoz hasonlítjuk, akkor az mondható el, hogy a fotóművészet a középmezőny alsó szegmensében helyezkedik el. Pozitívumként említhető a fotósok szemszögéből, hogy a vizsgált fiatalok számára az egyik legszimpatikusabb művészeti ág a fotóművészet.

További kutatások során meg kellene vizsgálni konkrétabban, hogy ez a nem túl kedvező eredmény a művészetek vonatkozásában milyen okokra vezethető vissza, az általam mérteken kívül. Nem tudok ilyen mérésről, de valószínünk tartom, hogy a magyarországi felnőttek körében sem kaptunk volna a fotóművészet szempontjából sokkal kedvezőbb képet!

A kapott eredmények kapcsán, érintettként (ismerve a magyar fotográfiai, fotóművészet viszonyit) az a költői kérdés jutott az eszembe, hogy nem lehetne-e a magyar fotográfia szereplőinek az „iszapbírkózás” helyett elgondolkodni, együttműködni és a jó magyar szokással ellentétben közösen tolni fiatal művészeti águnk akadozó szekerét?

Rékasi Attila

i Heleszta Sándor: Fotó és szociológia; Fotóművészet; 1968/2; p 34